Toho puso en línea un nuevo trailer de la segunda temporada de la serie, que se estrena este 16 de enero de 2026, este presenta el OP lulu." interpretado por Mrs. Green Apple
Atsumi Tanezaki es Frieren, Atsumi Tanezaki es Frieren, Chiaki Kobayashi es Stark, Hiroki Touchi es Heiter, Kana Ichinose es Fern, Nobuhiko Okamoto es Himmel, Yōji Ueda es Eisen y Kazuhiko Inoue es Southern Hero
Keiichirō Saitō es el director, con guión de Tomohiro Suzuki, diseño de personajes de Reiko Nagasawa y música de Evan Call, MADHOUSE es el estudio encargado de la animación.
La maga elfa Frieren y sus valientes compañeros aventureros han derrotado al Rey Demonio y han traído la paz a la tierra. Pero Frieren sobrevivirá por mucho tiempo al resto de su antiguo grupo. ¿Cómo llegará a comprender lo que significa la vida para las personas que la rodean?
Nombre Alternativo: Journal with Witch Dirección: Miyuki Oshiro Creador: Tomoko Yamashita Música: kensuke ushio Animación:Shuka Reparto: Fūko Mori, Miyuki Sawashiro
Podría ser uno de los estrenos interesantes de la temporada, un josei con drama, que también es un "slice of life", cosas que cada vez vemos más seguido en anime, el público ya es más diversos y los estudios toman nota para hacer estos proyectos.
En este, una novelista toma bajo tutela a su sobrina después de que sus padres murieran en un accidente, ella nunca tuvo contacto con su tía y prácticamente no la conoce, y su tia de frente y sin filtro le dice que odiaba a la hermana y que no siente nada de empatía por ella.
Desde el primer capítulo podemos ver ciertas realidades y podríamos muchos vernos reflejados en cualquiera de ellas dos, pero la tía, siendo brutalmente honesta, le da la opción de empezar un diario en el que puede escribir lo que quiera, verdad o mentira.
Y esa historia tan interesante es bellamente narrada con una animación a la altura sin llegar a ser imponente, pero no lo necesita, la serie narra la vida diaria y en eso la animación muestra cualquier aspecto que puede tener, todo está finamente detallado, desde la escritura, hasta la comida, me gusta mucho que los japoneses hagan énfasis en eso, la vestimenta, la luz y sombras, pero la serie es un poco opaca, en el buen sentido, no se siente tan colorida, pero creo que es algo necesario para contar la historia, sin embargo el aporte del color lo hacen el OP y el ED, que son coloridos y bellamente animados.
El diseño de personajes es precioso, estilizado y muy bien logrado, Kenji Hayama hace muchos personajes en mechas, pero su sello característico lo puso en Kuragehime, que en este se asemeja mucho y creo que da esa familiaridad que da un toque de calidad.
El detalle en la dirección debe ser las personas que "desaparecen" cuando no son importantes o no aportan, una manchita que es un toque interesante a la narración.
La música es de kensuke ushio, que se ha vuelto muy popular y es curioso verlo componer para una serie de este estilo, es prácticamente opuesto a lo que normalemnte hace y la verdad está muy bien, tonadas mucho mas calmas pero con el dramatismo que suele imponer, el OP y el ED son bastante buenos.
LO MALO
LO BUENO
No es el tipo de series para todo el mundo
Historia refrescante con personajes interesantes
Ikoku Nikki
Cuando la joven novelista Kodai Makio, de 35 años, pierde a su hermana en un accidente automovilístico, acoge a su sobrina, Takumi Asa. Después de haber perdido a sus padres y haber sido arrojada a un mundo desconocido, Asa comienza a buscar la versión de sí misma que quiere ser, y finalmente prueba suerte con la música.
Está disponible en línea un nuevo trailer de la segunda película de tres que están planeadas, se estrena en cines japoneses el 30 de enero, con proyecciones IMAX confirmadas
Este presenta el tema principal "ENDROLL" interpretado por SennaRin x Kawakami Yohei [Alexandros]
*Staff primera película
Kensho Ono es Hathaway Noah, Rena Ueda es Gigi Andalusia y Junichi Suwabe es Kenneth Sleg.
Shukou Murase es el director de las tres películas, con guión de Yasuyuki Mutou, diseño de personajes de Pablo Uchida, Naoyuki Onda y Shigeki Kuhara y música de Hiroyuki Sawano, Sunrise es el estudio encargado de la animación.
Hathaway Noa, todavía atormentado por sus acciones pasadas (por no mencionar el espíritu del difunto Newtype Quess Paraya), se une a una organización terrorista llamada Mafty y adopta el nombre falso de "Mafty Navue Erin". La organización Mafty está librando una campaña terrorista contra el gobierno de la Federación de la Tierra, y finalmente pueden adquirir el increíblemente poderoso prototipo Ξ Gundam, del que Hathaway se convierte en piloto. El uso de Ξ Gundam Mafty intenta atacar una reunión de miembros de alto rango del gabinete de la Federación en Adelaide, Australia, para obligarlos a rechazar una disposición que fortalecería las ya considerables facultades de las Federaciones.
Como un punto a destacar, esta novela se centra en una versión de eventos narrada en la forma novelizada de Char's Counterattack del creador Yoshiyuki Tomino, en lugar de su versión de película animada, y como tal, se pueden encontrar varias discrepancias entre el trabajo animado y esta novela, haciendo es más una historia semi-canónica de UC, en lugar de un canon 100% oficial.
Toho puso en línea un nuevo trailer de la segunda temporada de la serie, que se estrena el 16 de enero de 2026, este presenta el ED "The Story of Us" interpretado por milet
Atsumi Tanezaki es Frieren, Atsumi Tanezaki es Frieren, Chiaki Kobayashi es Stark, Hiroki Touchi es Heiter, Kana Ichinose es Fern, Nobuhiko Okamoto es Himmel y Yōji Ueda es Eisen.
Keiichirō Saitō es el director, con guión de Tomohiro Suzuki, diseño de personajes de Reiko Nagasawa y música de Evan Call, MADHOUSE es el estudio encargado de la animación.
La maga elfa Frieren y sus valientes compañeros aventureros han derrotado al Rey Demonio y han traído la paz a la tierra. Pero Frieren sobrevivirá por mucho tiempo al resto de su antiguo grupo. ¿Cómo llegará a comprender lo que significa la vida para las personas que la rodean?
Nombre Alternativo: May I Ask for One Final Thing? Director: Kazuya Sakamoto Creador: Nana Ōtori Música: Hinako Tsubakiyama Animación: LIDEN FILMS Reparto: Asami Seto, Wataru Katō, Taito Ban, Shōya Ishige
La serie se estrenó hace dos días y se volvió viral, por fin saque tiempo para verla y la verdad es que es algo interesante y muy refrescante, primero porque las productoras están apostando mucho por el shojosei, el romance y las temáticas de realeza y demás, y lo otro porque de entre todo eso que estrenan muy pocas logran sobresalir y creo que esta será una de las que lo haga.
La protagonista es la hija de un Noble que está comprometida con uno de los príncipes desde antes de nacer, pero el HDSPM no ha hecho que hacerle bullying durante toda su vida y para completar rompe el compromiso en un baile con toda la nobleza reunida, así que todo ese odio y sed de venganza explotan, se sintió tan satisfactorio, sobre todo el golpe que le dio a la trepadora, y esa parte de la edición fue muy inteligente, durante todo el capítulo estuve pensando, si le va a pegar?
Además tenemos a otro príncipe, rubio, interesado en la protagonista, pero que siento que se guarda algo, ni la mejor novela me da estas cosas XD, por eso siento que las autoras japonesas que en su mayoría son las que crean romance se han modernizado mucho y se han abierto al mundo, tal como lo ha hecho el anime, Los Diarios de la Boticaria fue un ejemplo de eso y yo si espero que esas historias interesantes sigan apareciendo.
La animación es muy interesante, LIDEN FILMS no es de mis favoritos, pero de a poco ha demostrado que puede sacar proyectos de calidad, y la animación así lo demuestra, el diseño de personajes es exquisito, y lo curioso es que la diseñadora de personajes en sus anteriores proyectos se encargaba de animación, no de hacer diseño de personajes, son tan bueno, que mi sueño es ver que en anime lleguen a tratan los personajes como hicieron aquí, toman diferentes ángulos, son constantes, mantienen la proporción y se sienten elegantes.
La animación en general es buena, es colorido, hay contraste, hay colores y podemos ver fondos que tienen algo que mostrar, aunque realmente los personajes son tan bonitos, que lo demás pasa a un plano indiferente que puede pasar desapercibido.
Que buen soundtrack tiene, una compositora novata que supo leer la historia y acompañarla con una música que ayuda a contarla, genial la escena de de pelea dónde hay un climax en la que la música interviene, el ED es uno de los mejores que he escuchado en el año
LO MALO
LO BUENO
La historia puede ser algo rebuscada
Personajes interesantes con animación de calidad
Saigo ni Hitotsu dake Onegai shitemo Yoroshii deshou ka
En medio de un baile, el prometido de Scarlet, Kyle, cancela repentinamente su compromiso. La acusan falsamente de ser una matona y la gente la llama injustamente "villana". Los aristócratas y las familias nobles la denuncian. Durante años, tuvo que soportar su abuso e idiotez, ¡pero ya no puede soportarlo más! Al borde del abismo, le pide un último favor: darle un buen puñetazo en la cara. ¡Así comienza la historia de venganza de Scarlet contra Kyle y sus compinches! ¡Una fantasía sobre una luchadora elegante pero rebelde, que no deja que nadie se aproveche de ella!
Nombre Alternativo: Pass the Monster Meat, Milady! Directora: Mutsumi Takeda Creador: Kanata Hoshi Música: Takaaki Nakahashi Animación: Asahi Production Reparto: Kanna Nakamura, Taito Ban
Cada vez vemos más historias llevadas al anime que toman temáticas interesantes, y la verdad que es necesario, ya que con la cantidad de proyectos que se estrenan, hay que marcar la diferencia, pero eso de comerse los monstruos que cazan no es novedad, pero la protagonista de la historia es juzgada injustamente por comerse esas cosas, pero encuentra en un Duque sanguinario alguien que la comprende y la apoya.
Las series con temática culinaria son populares en Japón, y es que es una cosa culturalmente muy arraigada, así que no es de sorprender que veamos más series así, de hecho en otros anime vemos como muchas cosas giran en torno a la comida, y esta serie podría tomar esa parte y explotarla de una forma que se haga interesante, ojalá veamos el proceso de cocción, y también es interesante el trasfondo romántico entre los protagonistas que en un solo capítulo está caliente XDDD
El lado negativo es sin duda la animación que es bastante cutre si soy sincera, eso sí, la parte en que muestran comida se ve realmente bien elaborado, del resto parece no tener tanta importancia incluidos los personajes que su diseño es bastante básico y poco detallado, de hecho me recuerda mucho a personajes que veía en series a principios de los 2000 (y el diseñador de personajes trabajo en muchas series de esa época), dejando de lado los personajes, la animación en general no es profunda, no es detallada y a veces tiene una paleta de colores muy definida que no le da más contraste, los fondos son algo lamentables, cuestiones de presupuesto, se nota que este proyecto es una forma de promocionar más la novela y el manga, y es una lástima porque está generando hype en la comunidad, habrá que esperar que ve la producción de su proyecto en los meses que vengan.
El soundtrack es otro punto débil, la verdad no sentí nada y no destaca en nada lo que sonó, el compositor es bastante novato y se siente un poco, el OP y el ED son muy olvidables
LO MALO
LO BUENO
La animación es deficiente
Personajes interesantes
Akujiki Reijou to Kyouketsu Koushaku: Sono Mamono, Watashi ga Oishiku Itadakimasu!
Como cualquier dama noble, hay que tener ciertos gustos adquiridos. Resulta que Melphiera Marchalrayd tiene un antojo de una proteína bastante exótica: ¡los monstruos! ¡Pero no la juzgues! A pesar de su mala reputación, la carne de monstruo se puede utilizar en una cocina exquisita y Melphiera está decidida a cambiar la opinión que el reino tiene al respecto. Desafortunadamente, desde que debutó en sociedad, Melphiera ha estado luchando por encontrar a su pareja perfecta... ¡hasta que conoce al intrépido "Duque Loco por la Sangre" de Galbraith!
MAPPA lanzó un nuevo trailer de la segunda temporada de la serie que se estrena en enero de 2026
Chiaki Kobayashi es Gabimaru, Yumiri Hanamori es Yamada Asaemon Sagiri, Ryohei Kimura es Aza Chōbei, Kensho Ono es Yamada Asaemon Tōma, Rie Takahashi es Yuzuriha, Tetsu Inada es Tamiya Gantetsusai, Aoi Ichikawa es Yamada Asaemon Fuchi, Chikahiro Kobayashi es Yamada Asaemon Shion, Yūsuke Kobayashi es Yamada Asaemon Tenza, Makoto Koichi es Nurugai, Daiki Yamashita es Yamada Asaemon Senta, Kōji Yusa es Yamada Asaemon Jikka, Maaya Uchida es Yamada Asaemon Kiyomaru, Sayaka Ōhara es Yamada Asaemon Isuzu y Ryōta Suzuki es Yamada Asaemon.
Kaori Makita es la directora, con composición de Akira Kindaichi, diseño de personajes de Akitsugu Hisagi y música de Yoshiaki Dewa, MAPPA es el estudio encargado de la animación.
Capturado durante una misión de asesinato, Gabimaru es sentenciado a ser ejecutado, pero nada parece matarlo debido a su cuerpo sobrehumano. Creyendo que su amor por su esposa lo mantiene inconscientemente vivo, el verdugo Yamada Asaemon Sagiri le ofrece la oportunidad de ser perdonado de todos los crímenes por el shogunato si encuentra el elixir de la vida en Shinsenkyo, un reino legendario recientemente descubierto al suroeste del Reino de Ryūkyū. Después de perder cinco equipos de expedición enviados a la isla, esta vez el shogunato envía a un grupo de condenados a muerte. Cada uno de los convictos recibe un verdugo de Yamada Asaemon, con quien deben regresar para obtener el perdón.
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